4月15日，中國戲曲學會主辦的“戲曲發展的新機遇——直播間里的戲曲舞臺”研討會在線上舉行，探討傳統戲曲如何更好地利用直播打造“第二劇場”，開拓年輕觀眾群體，以線上人氣反哺線下劇場，助力戲曲藝術蓬勃發展。

　　與會專家指出，戲曲是一門綜合性藝術，無論是直播表演或現場演出，本質都是服務觀眾。因此，直播更需精雕細琢，嚴謹的線上演出，才能彰顯舞臺藝術的品格。當多劇種的專業演員化身主播，“解剖式”闡釋地方戲曲，不僅獲得線下演出之外的“新收入”，也讓年輕觀眾更便捷地感受戲曲之美，促進了劇種觀眾群的交叉和傳承。

　　戲曲傳播的新范式：直播間搭建“新舞臺”在線上匯聚新觀眾

　　戲曲魅力歷久彌新，關鍵在于其能與時俱進地創新發展。中國戲曲學會會長王馗表示，網絡直播為戲曲的推廣創造了機遇，越來越多的戲曲從業者通過直播，呈現自己對藝術的理解、詮釋，開拓了戲曲表演的舞臺類型。

　　由此，直播讓戲曲人有了新舞臺。在全國人大代表，中國劇協副主席、重慶市川劇院院長沈鐵梅看來，直播是一種順應時代特征的戲曲推廣方式，其年輕化的傳播特質，天然能觸達更多青年觀眾。

　　“如果一個戲曲主播能夠講明白，為什么在某處要停頓、要演唱，就像拿著小刀把戲曲的一部分解剖開，讓觀眾理解戲曲的欣賞方式，明白戲曲美學的特點。”沈鐵梅說。

　　全國政協委員、上海滬劇院院長茅善玉表示，擁抱網絡并不代表放棄傳統舞臺，戲曲藝術的發展要“兩條腿走路”。“舞臺藝術是綜合藝術，其魅力在于多個不同方面。面對網絡直播這一新事物，我們要熱情地去擁抱它，既把好的東西傳承下來、保護住，又通過直播吸引更多不同年齡的人參與、欣賞，”茅善玉說。

　　抖音戲曲運營負責人表示，希望未來一年，至少幫助10個院團、1000名專業戲曲演員打造線上第二劇場。此前，抖音直播宣布推出“DOU有好戲”計劃，將通過優化產品能力、加強流量扶持、打造線上節目、提供專業培訓等方式，服務戲曲文化傳承。

　　戲曲發展的新機遇：理性看待直播收入，激勵演員精進技藝

　　近年來，屢有線下演出因疫情停擺，許多戲曲演員轉至直播間堅持演出，獲無數觀眾打賞鼓勵，有網友稱，年輕觀眾正在補上“欠傳統藝術的一張電子戲票”。

　　公開數據顯示，2021年，抖音傳統戲曲直播開播場次超80萬，平均每場觀看超3200人次，每一場戲曲直播都相當于一場中型演出。其中，73.6%已開播戲曲獲得過直播收入，戲曲類主播收入同比增長232%，不少瀕危劇種通過直播再現活力。

　　如今，直播已成為青年豫劇演員韓鵬飛演出排練的記錄地，許多觀眾以打賞的形式給予認可。韓鵬飛將獲得的收益用在精進自身戲曲發展上，比如購置行頭、服裝，或去各地觀摩其他藝術家的演出，從而提升自身的藝術造詣。“我是直播打賞的受益者，這些都是抖音直播給我帶來的收獲。”韓鵬飛說。

　　通過直播開展“線上首演”“線上授課”的全國政協委員、山西省晉劇院藝術總監栗桂蓮表示，走進直播間的觀眾，不僅可以聽戲，還能了解戲曲演員們的生活片段、學藝過程等，更多元地感受戲曲藝術的魅力。她希望，當越來越多戲曲名家來到直播間傳播藝術，更要擔負起藝術家的責任、保持藝術家的榮譽感，才能在平臺上影響更多年輕人關注戲曲藝術。

　　戲曲人才的新成長：青年演員獲得關注，線上線下收獲“戲迷”

　　隨著越來越多年輕人走進直播間“為藝術打賞”，選擇堅守傳統戲曲的青年演員也不斷增多，這種良性的互動循環，同時開始反哺線下劇場，為整個行業開啟“百花齊放”的又一春。

　　過去，戲曲文化蒙著一層“傳統”的面紗，與追求時尚和潮流的青年人存在隔閡。如今，國潮文化的流行推動戲曲通過直播間“出圈”，引來大批青年“戲迷”，也給予戲曲人更多自信。中國戲曲學會副會長樊國賓提出，“90后”“00后”等年輕觀眾習慣用彈幕、點贊、打賞，表達叫好，這種親密感和連接性豐富了原來戲曲舞臺表演的交流方式。要鼓勵戲曲藝術和新媒介的結合，讓直播成為傳播戲曲的種子。

　　全國人大代表、江蘇省戲劇家協會副主席、江蘇省淮劇團表演藝術家陳澄發現，戲曲通過直播打開了一個“流量密碼”，讓更多青年觀眾走進線下劇場，甚至自發參與到戲曲科普等傳承工作中。沈鐵梅也認為，主播與用戶的互動，給了戲曲演員“解剖式”細致講解故事節奏、角色內涵的機會，讓聽戲者“知其然更知其所以然”，更易對戲曲文化產生興趣，促使他們走進線下劇場觀看演出。

　　很多平時在劇院并不顯眼的青年演員，直播中反而談笑風生，在演唱和交流間自由切換，全國人大代表、廣東粵劇院院長曾小敏在驚訝的同時，也感到十分欣慰：只要給予青年演員正確的引導和鼓勵，他們的潛能便是無限的。“所有優質內容的傳播都是戲曲的‘種子’，希望散落的‘種子’都能開出不同的芬芳。”

　　“借助直播間，我們的傳統文化正以一種‘翩若驚鴻’的姿態動起來、活起來、火起來。”樊國賓說。(文/蔣妍)